Français

Biographie:

Emy est née à Gizeh en Egypte le 5 octobre 1974.
Elle a étudié les arts plastiques aux Beaux-arts du Caire de 1993 à 1998 où elle s’est spécialisée en art mural (mosaïques, vitraux, fresques etc.) et y a obtenu son diplôme.
Son projet de fin d’études, une énorme mosaïque de verre pour laquelle Emy a reçu une mention excellente, est à ce jour incrusté dans un mur de l’université.
Pendant ses années d’études, elle a travaillé en tant que décoratrice d’intérieur freelance.
Elle a également publié des dessins humoristiques dans le Middle East Time Weekly Newspaper et le Heliopolis Monthly Magazine. Puis elle a occupé le poste de responsable artistique d’un cabinet de décoration et d’évènementiel.
Constatant qu’elle aurait plus de possibilités de vivre de son travail d’artiste-peintre à Paris, Emy est revenue y vivre en 1999.
De là elle a participé à plusieurs expositions y compris le Salon des Artistes Indépendants en 2004 où elle a été accueillie en tant que jeune artiste.
Elle est membre de la FICF (Fédération Internationale Culturelle Féminine) depuis 2002, créée en 1960 par Madame Perigot de La Tour. Grâce à cette fédération, elle a participé à de nombreuses expositions en France et à l’étranger. Sa dernière expérience professionnelle était en tant que responsable d’une galerie d’art contemporain. Désormais, elle compte consacrer plus de temps à sa peinture.

Sa peinture et son univers: 

Emy a grandi et évolué entre l’Egypte et la France.
Ses voyages sont devenus une source d’inspiration, de richesse et d’ouverture.
Malgré une personnalité optimiste, elle exprime avec sérénité une solitude récurrente sûrement due à ses nombreux déplacements depuis sa plus jeune enfance.

Artiste contemporaine, elle raconte à travers des œuvres figuratives ou abstraites les questions qu’elle se pose et que finalement nous nous posons aussi.

C’est pour cela qu’elle inscrit des symboles dans sa peinture. Les arbres sont pour elle l’expression de l’évolution et du parcours de chacun. Elle les peint presque tout le temps seuls au milieu d’un paysage dépeuplé. Ils représentent la vie et ses cycles, la connaissance mais aussi la famille. Elle garde un lien étroit avec les souvenirs, le ressenti, mais aussi l’innocence et l’impuissance face au monde, à la recherche d’appartenance et de stabilité tout en essayant de rester libre.

Surtout entourée de femmes, Emy les dessine tendres, douces, fortes, généreuses et avec du caractère.
Ce sont des femmes mères, aimantes et protectrices.
Elle exprime le lien entre les humains et la terre qui nous permet de vivre et pour laquelle Emy a beaucoup de respect et d’amour.
Sa peinture démontre sa volonté d’apporter un certain bien-être et des valeurs à ceux qui la contemplent : « les yeux contiennent ce qu’ils regardent », nostalgique d’un art poétique qui s’adresse directement à l’esprit et aux émotions humaines. On ressent l’influence des peintres impressionnistes à travers son travail pictural pointillé.
Elle regrette la douceur et l’harmonie de ce courant aujourd’hui remplacé par un art représentant parfois le chaos. « Je ne veux pas forcement faire de l’art qui soit beau, mais il n’a pas à être destructeur et nuisible non plus » dit-elle.

Les couleurs qu’elle utilise dépendent de son état d’esprit. Pour elle chaque couleur a sa propre énergie, son émotion. Elle part souvent sur une couleur de base qu’elle décline. Le noir et blanc dans certaines peintures sont directement inspirés de la photographie et son « grain » donne un effet d’usure faite par le temps.

Ce sont sa manière de communiquer et sa personnalité qui transparaissent: directes, mais avec des nuances subtiles.
Dans sa vision de l’esthétique, elle apprécie les lignes, les formes épurées et simples tout en restant chaleureuses et accueillantes.

Emy aime la part d’inattendu lorsqu’elle peint. Elle pense que le hasard n’existe pas. Que la peinture la guide et l’aide à lui donner la forme qu’elle doit avoir : « Chaque tableau a une vie à lui, l’artiste est juste un intermédiaire ».
Elle est intuitive. Son univers dont elle ne connaît pas toujours les limites s’impose à elle.

Elle joue avec les textures en appliquant de la pâte à mortier (modelling paste), ou encore de la fibre de verre. Cela permet à la lumière de se poser différemment sur le tableau, et lui donne une autre dimension, une profondeur, par ce procédé on entre littéralement dans le tableau. A ceci s’ajoute une dimension ludique et interactive qui lui permet de partager avec autrui les univers qu’elle s’invente. On retrouve du réel et de l’imaginaire. Sa peinture est un pont entre les deux mondes.

English

Biography:

Emy was born in Gizeh, Egypt on October 5th, 1974.
She studied plastic arts in Cairo from 1993 to 1998 and obtained her diploma in Fine arts. Then she specialized in mural art (mosaics, stained glasses, frescos etc.).
Her project at the end of studies: an enormous mosaic of stained glass for which she received the grade of excellent. It can still be seen today on a wall at the university.
During her years of studies, she worked as a freelance interior decorator.
She also published comic drawings in the Middle East Time Weekly Newspaper and Heliopolis Monthly Magazine. Then she occupied the post of artist in charge of a bureau of decoration and events.
Believing that she would have more possibilities to live from her art, Emy came back to live in Paris in 1999.
From there she participated in several exhibitions including the “Salon des artistes Indépendants” in 2004 where she was welcomed as a young artist. Since 2002 she has also been a member of the FICF ( Feminine Cultural International Federation), created in 1960 by Madam Perigot de la Tour. Thanks to this federation, she has participated in numerous exhibitions in France and abroad. During her last work experience she was in charge of a gallery of contemporary art. From now on, she plans to dedicate more time to her painting.



Her painting and its univers:

Emy grew and evolved between Egypt and France. Her journeys became a source of inspiration, wealth and openings. In spite of an optimistic personality, she expresses with serenity a recurring solitude surely due to her numerous journeys since her youngest childhood.
A contemporary artist, she expresses through representational or abstract works the questions she asks herself, and which, finally, we all do.

For this she inscribes symbols in her paintings.
Trees are for her the expression of the evolution and the roots. She paints them almost all the time only in the middle of a depopulated landscape. They represent life and its cycles, knowledge but also the family. She keeps a close link with memories, feelings, but also innocence and powerlessness in face of the world, a search for belonging and stability while trying to remain free.

Surrounded by women, Emy draws them as soft, warm, strong, generous and with character.
They are mothers, loving and defending. She expresses the link between human beings and the earth which allows us to live and for which Emy respects and loves.
Her painting demonstrates her will to bring a certain well-being and values to those who contemplate it: "Eyes contain what they see".

Nostalgic for an art of poetry which speaks directly to the spirit and human feelings, we feel the influence of the impressionistic painters through their pointillist work.
She regrets the softness and the harmony of this current, now replaced by an art sometimes representing chaos. "I do not want to make an art which is beautiful only, but it does not have to be destructive and harmful either" she says.

The colours that she uses depend on her state of mind. For her, every colour has its own energy, its own emotion.
She often works with a basic colour which she declines in different shades. The black and the white in certain paintings are directly inspired by photography and the texture gives an effect of being worn by time.

The way she communicates and her personality shows through her painting: direct, but with subtle nuances.
In her vision of aesthetics, she appreciates pure lines and simple forms, while remaining warm and welcoming.

Emy loves the unexpected when she paints. She thinks that fate does not exist. That the painting guides her and helps to give her the shape which it must have: "Every painting has its own life, the artist is just an intermediary ".
She is intuitive. She doesn’t know the limits of her own universe, it only comes to her.

She plays with textures by applying some modelling paste, or fiberglass. It allows the light to settle differently on the painting, and gives it another dimension, a depth. By this process we literally enter the painting. Onto this is added a playful and interactive dimension which allows her to share with others the universes she invents. We find reality and imagination. Her art is a bridge between both worlds.